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高校钢琴表演专业人才培养及策略

热度0票浏览30次时间：2020年12月10日 10:02

梁艺千 / 广西教育学院艺术学院

摘要：在素质教育理念不断渗透落实的背景下，我国音乐、美术等艺术教育事业均获得了有效的发展。顺应国家文化事业蓬勃发展的趋势，我国高校钢琴表演专业的学生规模持续增加，而如何培养优秀的钢琴表演人才成为了专业教育的重点。本文将分析高校钢琴表演专业人才应该具备的综合素养，在此基础上探讨相应的培养策略。

关键词：钢琴表演专业；人才培养；综合素养；策略前言：

在物质生活水平不断提高的当下，我国对精神文明建设的重视越来越高，推动了文化艺术市场的发展，于是越来越多的大学生选择艺术类专业，钢琴表演却是其中颇受欢迎的一个专业。从目前来看，我国高校钢琴表演专业教学仍旧未突破理论教育的窠臼，过度重视知识的专业性和理论性，忽视了市场对钢琴表演专业人才的综合素养的要求，因此必须尽快推动教学改革。

一、高校钢琴表演专业学生需要具备的综合素养分析从宏观角度来看，高校钢琴表演专业学生需要具备的综合素养可以分为两个方面，分别是人文素养和专业素养。人文素养主要体现在个人修养方面，具体内容包括人生阅历、思想观念、文化水平、思维方式等。而专业素养则是指熟练掌握并灵活运用各类钢琴演奏技法的能力，具体包括乐感、视奏的连贯度和流畅度等。高校钢琴表演展业学生所具备的综合素养直接关系着其对演奏技法的二次创作能力。

在培养高校钢琴表演专业学生综合素养时，应注意以下几项要点：

首先，注重学生兴趣的激发和培养。兴趣是推动学习活动不可缺少的动力，兴趣的高低对学生学习效果的优劣有着十分显著的影响，尤其是对于钢琴这类艺术专业而言。因此在教学过程中，专业教师一定要注重学生兴趣的激发和引导，以致于环节枯燥繁重练习所产生的疲劳。其中的关键在于学习功利性的弱化，教师要努力促进学生音乐修养的深化，提高其思想水平，开阔其视野，使其深刻感受钢琴艺术的魅力。

其次，注重艺术实践活动的开展。钢琴是一门实践性较强的艺术，钢琴表演专业的教学目标是培养具有高超钢琴演奏能力的艺术家，因此在教学中应重点培养学生的演奏能力，引导学生积极参与各项艺术实践活动，实现理论和实践的相互印证和有效结合。

最后，注重艺术鉴赏。艺术鉴赏是拓展学生艺术想象力的有效举措，因此在教学中教师应带领学生对一些经典的钢琴作品进行赏析，提高学生的音乐品鉴和领悟能力。引导学生对钢琴音乐作品的格式和内容进行分析，培养其音乐创造力。

二、高校钢琴表演专业人才培养的对策分析

（一）明确人才培养目标

想要培养优质的钢琴表演人才，在专业教学中，必须制定一个科学的人才培养目标为指引。对此，高校钢琴表演专业应该通过市场调研确定文化艺术市场对钢琴表演人才的具体需求，结合专业理论制定人才培养目标。具体可以从以下两个方面入手：

首先，培养学生的人文认知能力。现如今，很多高校钢琴表演专业都将学生专业能力的锻炼和提升作为教学的重点，但是过多的专业训练却会影响到学生文化知识的学习提升。

文化素养的不足将会对学生钢琴表演综合素养的发展带来负面影响。钢琴训练中掌握的方法和文化课的思维方式存在一定的相关联系，提升文化素养有助于启发钢琴专业的学习。

因此应加强文化课的重视，鼓励引导学生积极参与文化课程。

其次，培养学生的审美能力。审美能力对于钢琴表演艺术家来讲至关重要，良好的审美能力能够帮助其更好的理解钢琴作品的内涵及其表达的精髓，实现表演效果的提升。因此在钢琴表演专业教学中，教师应注重钢琴作品的情感和艺术形式表达的呈现，对其审美价值进行充分的挖掘，创设浓郁的艺术氛围，使学生们深层感知钢琴艺术的魅力。这需要教师在教学中融入充沛的情感，引发学生共鸣，充分利用调性、旋律等对钢琴作品的情感和内涵表打击进行分析，调动学生的想象力和创造力，实现审美情趣和能力的提升。

（二）对专业教学理念和模式进行创新

为了适应全新的专业人才培养目标，高校钢琴表演专业必须要对现有的教学理念和模式进行更新，改变当前过度重视理论教育，忽视艺术实践的现状，贯彻落实因材施教的原则，全面激发学生对钢琴学习的兴趣。教师应根据不同阶段学生所具有的特点，将艺术实践活动渗透到教学过程中，与理论课形成良好的对应，使学生掌握不同类型和情感的音乐，实现鉴赏和演奏能力的提升。此外，还应注重学科联动，将钢琴专业知识和其他学科的知识有机结合起来，使学生在融会贯通之后形成更加多元化的思维方式，实现综合能力的提升。

总体上来讲，应增加艺术实践类课程在钢琴表演专业教学中所占的比例，推动理论和实践的有效融合，促使学生形成各具特色的钢琴表演风格。

（三）对教学方法进行优化改进

在教学方法方面，为了提高高校钢琴表演专业素养的综合素养，也必须作出创新优化。首先，考虑到钢琴表演专业学生个体之间音乐基础存在的差异性，在教学中，教师可以采用分组教学的方法，对学生进行合理的搭配，充分利用学生之间的相互帮扶作用，这样可以避免基础薄弱的学生无法跟上课程，实现学生的共同提升。其次，采用启发式和互动式教学模式，将钢琴演奏训练与和声曲式分析知识的讲解有机结合起来，鼓励引导学生自主完成课程知识的探索和实践，实现对作品思想内涵的把握，同时熟练掌握演奏的技法。

三、结语

综上所述，在高校钢琴表演专业人才培养的过程中，广大教师要充分把握专业综合素养的内容，在此基础上制定科学合理的人才培养目标，对教学理念、模式以及方法进行创新改革，使学生成为综合性、高素质的音乐人才。

参考文献：

[1] 李壮壮 . 钢琴表演专业多元化人才培养模式的探索与研究——兼议钢琴表演专业的通识教育与创新教育 [J]. 音乐创作 ,2015(02):182-184.

[2] 顾晓晖 . 依托传媒优势 , 培养应用型钢琴表演人才——突出产学研一体化的钢琴表演教学改革与实践 [J]. 吉林师范大学学报( 人文社会科学版 ),2013,41(02):119-121.

[3] 魏陶影 . 综合性大学钢琴专业人才教育培养模式的探索——以广东外语外贸大学艺术学院钢琴专业为例 [J]. 高教探索 ,2019(01):45-49.

作者简介：梁艺千 (1986-3)，女，汉族广西省贵港人，职称学历：讲师，硕士。研究方向：钢琴演奏。