停顿表现作用的探讨

停顿表现作用的探讨

崔庆奎

（威宁县哲觉中学，贵州  毕节  553115）

摘  要：停顿是能造成特殊表达效果的。它既能营造含蓄，又能使欣赏者产生期待，还可以翻出出人意料的新奇。本文就停顿的表现作用做一简单概述。

关键词：停顿；表现作用；营造含蓄；产生期待

《口技》这篇课文在初中语文课本的各种版本的课文选用中从来没有被撂开过。其原因除了作者的文辞优美和表达技巧高超以外，我想更重要的是文章记载了一次充满艺术感染力的口技表演。同样记载这样的艺术表演的文学作品，我知道的还有唐朝白居易的长诗《琵琶行》和原初中语文课本中选过的清朝刘鄂的《绝唱》。这些表演都极具艺术感染力：口技人的表演最后让听众“无不变色离席，奋袖出臂，两股战战，几欲先走”，《绝唱》里王小玉表演完后“这时台下叫好之声，轰然雷动”，《琵琶行》琵琶女演奏完后“东船西舫悄无言，惟见江心秋月白”。这些人的表演为什么能达到如此效果，我想其中一个原因是，他们在表演过程中都用了同一艺术表达方式――停顿。口技人表演的一家四口由醒入睡至深夜起火之间有停顿；王小玉的表演先是极尽回环纡徐之能事，接下来便是停顿，“两三分钟后，才有一点声音从地底发出”；琵琶女演奏到中间时“冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇”。

由此看来，停顿是能造成特殊的表达效果的，在《琵琶行》中白居易就说“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”。可以说，无声胜有声是声音停顿造成特殊效果的最好注释。仔细探索无声胜有声的境界，它是如下效果造成的：

一、营造含蓄

含蓄是中国最传统的创作要求，也可以说是一种审美崇尚。“从创作的角度来说，讲含蓄就是不要一语道破，从欣赏的角度来说就是要求不能一览无余。”（殷杰《中国古代文学审美理论鉴识》）这里说的含蓄应该是指广义的含蓄，也就是说所有的艺术创作都要讲究的，是一种普遍的艺术规律。而刘勰的《文心雕龙·隐秀》则要求“秘响旁通，伏采潜发”，这似乎是指具体的某一作品中作者为了营造某种艺术境界而精心设计的结构形式，这应该是狭义的含蓄。拿刘勰的话来看，要达到“秘响旁通”（和无声胜有声差不多）的效果，就要做到“伏采潜发”。“伏采”大概是指作品要有丰富的作者不能直接道出的内容（潜台词）；“潜发”应该是指作者在作品中隐含的丰富的潜台词要想方设法让读者在欣赏作品是能够体会到，也就是说作者在创作时就要在作品中设置某种倾向（恩格斯在给明娜·考茨基的信中提到作家都是有倾向的，但“倾向应当是不要特别地说出，不能硬塞给读者”），让人在欣赏作品时沿着这种倾向，并结合自身的生活去再创造。

二、使欣赏者产生期待

“审美期待指审美主体对艺术作品满足主体美审美需求的心理活动，是审美主体依照审美原则对审美客体的形式及效果的期待和希望，来满足自身的审美心理、获得审美快感的过程”（百度搜索“什么是审美期待”）这话似乎太过专业了，以本人的学识当然是无法加以深入讨论的。但在前面的声音正引领着你的心理朝着某种倾向走的时候突然打住，这就造成了强烈的悬念，大概每个人都会在潜意识里期待着下面将会出现什么更让人满足的东西，这一点应该是每个欣赏者都有的体验。

三、翻出出人意料的新奇

欣赏者长久地停留在某种意境中，是会产生疲劳的，这是常识。这就要求创作翻新出奇。陆机在《文赋》中说“谢朝华于已披，启夕秀于未振”，从创作的角度来看，大概就是要求别开一枝，独出心裁。要在作品中翻出新奇，停顿是免不了的，否则就会让人转不过弯来。从欣赏的角度来看，停顿以后翻出新奇的效果是非常明显的。最有代表性的是《口技》中口技人的表演：一家四口半夜醒来，吵嚷一阵之后又渐渐入睡，这在生活中是常事，而停顿之后的“火灾”却让人惊心动魄，人们差点四散奔走，这完全是由于停顿时人们心情放松，慢慢进入到作者创设的宁静的夜的氛围中，之后又突然“起火”，而火灾的场景又非常的逼真，才会造成如此强烈的效果。欣赏作品时，随时有新的刺激，这正是清朝毛宗冈在《读〈三国志〉法》中说的“同树异枝，同枝异叶，同花异果之妙”。

以上是对停顿在声音作品里表现作用的初探。从表现作用的角度去探索停顿，就会发现停顿不止存在于用声音表现的作品里，它还存在于其他作品里。文学作品的结尾也能造成“余音绕梁，三日不绝”或“出人意料，又在情里之中”的效果，这在我看来也是一种停顿造成的，只是这种停顿是在作品的结尾而非作品中间；《苏州园林》里叶圣陶说界墙的作用是“隔而示隔，界而未界”，从表现作用来说，这界墙也是建筑中的一种停顿。如果声音的停顿是狭义的停顿，那么其他作品中的停顿应该是一种广义的停顿。

总之，停顿用得好，不但能增强作品的表达效果，而且能大大丰富作品表达的内容，实在是一种省时省力省空间的好方法。在现代社会生活中，时间和空间都是高度紧张，停顿大有用处。只是停顿的使用需要有很高的艺术修养，不是任何人都能把握的。