浅谈教学素描头像中常见的问题
赣南师范大学科技学院
摘 要：“素描是一切造型艺术的基础”这是学习美术者都明白的一个道理，这句话也说明了在各种绘画形式中，素描起着不可忽视的重要作用。而素描头像则是学习绘画的必修课之一，更是学习的重点和难点。
关键词：素描头像；造型；思考；创新
素描教头像一直是整个素描教学中的重要环节，它既有衔接几何石膏、静物素描的作用，又是半身带手与全身人像基础。因而，学好它其意义是不言而喻的，就高职院校美术而言，素描头像是我们每年都要教到的课程。相对于半身带手、全身人物像，它是简单得多；但尽管如此能够切切实实画好的为数仍然不多，而存在的问题倒是方方面面，其中最为常见的有如下几方面：
一、造型扭曲变形
造成人物头像扭曲变形的主要原因是作者观察方法造成的，局部观察相互之间没有联系，往往画到最后才发现嘴歪眼斜 , 克服这些问题主要应从以下三个方面着手 :
1. 动态与脸型
人物头像的动态对营造画面的气氛起关键作用。它不但决定脸部三庭五眼的比例分布，而且还能表现作者心里感受，营造画面气氛，是素描头像的灵魂。脸型是所画对象最基本的特征。我国古代人物画就把人的脸型分为田字、目字、申字、甲字等形状，像与不像也取决于此。试想，如果把一 - 个长脸的人画成圆脸 , 那么你描画的再精致，线条涂的再有表现力又有何用。
2. 脸部比例
三庭五眼是指五官在脸部的比例分布，人们在长期的实践中得出 : 发迹线至眉，眉至鼻尖，鼻尖至下颌这三庭比例相等，人脸部宽度为五个眼睛宽度的学说。三庭五眼基本规定了人物脸部的一般比例规律,但在实际运用中，对象的仰、俯视动态 ; 画者的视角和位置 ; 形象的夸张等因素都使其产生变化，要根据实际情况，抓住人物的形象特征，才能使人物形象更生动、更具感染力。
3. 内部骨骼与肌肉的掌握
人物画离不开解剖知识，充分掌握解剖能使人物有血有肉 , 栩栩如生。头部的解剖主要掌握骨骼，学生不仅熟记骨骼名称，重要是深入了解其构造 , 做到通过外表能看到内部的肌肉和骨骼。
学生应培养立体观念，任何物体都要以三度空间来测量。
任何物体都是由它的高度、宽度和深度组合而成的三维空间。
学习素描就应该培养学生用立体观念。艺术教育家陶元亭的作品就是对待客观世界，并通过多种手法，把它们表现出来。
素描虽然也表现对象的质感 、体感以及不同色感，比如画头像，其眼睛是透明的，头发蓬松而颜色较深，但更重要的是首先都应具有立体感。学生在开始观察时总是看不到它的体积而仅看到对象的不同颜色，所以不能把深色的受光部画亮，也不能把浅色的背光部画深。为了便于学习，我们可以采取对石膏几何体的写生来理解物体由面所构成的原理这个原理对于表现其它复杂的形体具有普遍的意义。在此基础上树立起在空间深度上塑造形体而不是在平面上描绘的观念，需要我们掌握透视知识和形成立体观察认识物象的习惯，才能做到看得立体，画得立体。
二、调子脏乱平
三大面五调子是素描的基本原理之一 , 人物头像调子脏乱平的主要是对物象的不理解 , 运用光影分析体积是解决调子脏乱平最好的办法。
任何物体都存在于空间之中。初学绘画的同学往往把物体看成平面的，不理解光影变化原理，照抄对象，画面主次不分，前后不分，光影散乱。
人物头像光影变化是由人物体积决定的，理解体积要先从观察方法，上改变，结合几何形体的方法，可把头部理解为正方形、鼻为梯形、眼圆形、口为圆柱形等。光影的变化是随着形体的变化而变化，刻画光影的最终目的是强化人物的体积感和空间感。从这些角度去分析对象，通俗易懂，不但矫正学生的 : 观察方法，还可以使同学在深入绘制过程中主观意识得到发挥，光与形统一有序。
在处理明暗调子时应该把这一部分画得暗一点，目的是为了使另一部分更亮，减弱这一部分是为了突出另一部分。
总而言之，由于我们描绘的对象是一个具有内在相互联系的不可分割的整体，不论是结构关系体面关系、线面关系都是互相联系， 互比例关系、黑白关系、相制约的，如果作画时孤立片面地去对待它们，最终必定会失去画面的整体统一。
自古以来，有成就的画家，都始终把整体关系放在首位。在整体关系基本正确的前提下，再求局部的精致变化。画局部，看整体，反复交替，互相促进。 由此可见，整体观察，它不仅是一个观察和表现的方法问题，也是一个思维 方 法问题。
三、人物形象板僵空洞
绘画单纯的描绘对象是不够的，会失去艺术自身的魅力。
形象特性和审美特性是艺术的基本特征之一，素描也有着其自身的审美取向，不能形成僵化模式，特别是艺术形象的生动性上，要大胆尝试，抓住人物的精气神，更主观的对待物象，才能使人物形象更生动、更具感染力，产生象珂勒惠支、费欣那样优秀的作品。如作画开始应先观察研究，画面的表现力是强还是弱、色调是明快还是深沉等等。在感受对象的基础上，再分析主次关系、前后虚实关系。这样由表象认识上升到理性的把握，画面上的形象就会具有艺术的表现力和艺术感染 力。绘画训练是技术训练，同时也是艺术训练，二者是不可分割的整体。在作画实践中，描绘活动同时也是表现活动，是作画人眼、脑、手并用的一个过程。总之，素描实践只讲技术不讲艺术，只能说是训练画匠。造型艺术不讲艺术规律和艺术表现， 就无所谓艺术教育， 更谈不上艺术创造。
以上是我在教素描头像教学过程中，所发现的学生存在的常见毛病，尽管它们随着教学的深化能够逐步得到解决，但是，这里仍希望部分学生特别是基础不扎实的学生认真对待。
参考文献：
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