新疆少数民族音乐如何纳入高职音乐教育初探

　　【摘要】新疆是中国幅员辽阔的地域之一，同时也是少数民族聚居之地，这里面居住着大量的少数民族。本文主要以研究新疆少数民族音乐如何纳入高职音乐教育为主，在文章中主要以研究新疆的现代的高校音乐教育方式，分析新疆的少数民族音乐与高校音乐教育融合的新发展，以此寻求地方民族文化的传承与延续。

　　【关键词】新疆少数民族音乐；新疆；文化传承；少数民族；音乐文化；教育【中图分类号】G642 【文献标识码】A

　　基金项目：新疆维吾尔自治区教育厅普通高等学校人文科学重点研究基地2016年度科研项目，项目名称：新疆高职院校少数民族音乐教育现状与实施（项目编号：XJEDU060114C06）。

　　新疆是一个少数民族众多的地域，同时该地区有着深厚的历史文化底蕴，无论是在文化传统还是民族基础上都有着不可替代的地位，在这种多元化的文化遗留地域中，要想把这种少数民族的音乐文化与教育联系到一起，其实是非常有难度的，这就需要新疆大量的艺术与教育工作者付出大量的艰辛才能把新疆少数民族音乐融入到现代的高职院校的音乐教育中，并且通过这种少数民族音乐的教育形式来激发地方人民对于自身传统文化的传承感，同时也是保护与传承新疆少数民族音乐文化的形式之一。

　　一、新疆少数民族音乐融入高职音乐教育的意义所在从民族文化的视角来看新疆音乐教育。新疆是少数民族居住地较多的区域，这里面包括了众多的民族，同时也产生出大量的民族音乐，这些民族音乐逐渐成为我国民族文化遗产的一部分，新疆音乐文化在我国少数民族音乐文化中有着很强的独特性和地域特色。

　　这也就要求新疆的高职院校在传播音乐文化的同时，还需要考虑到地方文化特点的融入，对于新疆的音乐教育来说，不单单是常规的音乐知识教授，还需要增加少数民族音乐的文化融入，这样有利于高校在教学中以多元化的文化方式进行传播与传承创新地方音乐文化的新发展。音乐是人们精神追求的产物，如果让学生去学习自身地方的音乐文化，那么学生在学习的过程中无疑是幸福的，也是积极的。这样可以使得学生对所学的知识产生更大的兴趣，也会把民族文化作为自身文化来传播。这样把少数民族音乐融入到高校的教学中也是高校在发挥自身的作用，是在行使时代赋予了高校的新职能，在加速民族音乐的融合上可以使民族文化具有新的意义。随着多元化的民族音乐的融入，对音乐创新与音乐传承也会起到一定的作用。对于新疆高校来说，把多民族的音乐文化进行整理可以对比并产生出最适合学生学习的音乐方向，还能提高自身民族文化底蕴。也使得更的学生开始对音乐产生热情，增加少数民族音乐的课程也可以使学生在学习知识的前提下更加贴近他们的生活，这样的学习是取之于生活、同时又是高于生活，学生在学习属于本民族的音乐风格上更加具有激情的同时也更加有兴趣，在表达创意上也更加符合民族音乐的追求。

　　二、新疆高职院校少数民族音乐的教育改革的方式（一）深挖背景，激发学生对少数民族音乐的兴趣在教学中教学内容是开展民族音乐的主体，对于很多高职院校来说，在改革中不断的去调整各种方式，应该把教学内容放在首位，在现代的新疆高职院校中多元化的教学方式已经成为一种常态，学生也在这个过程中接触到了众多的少数民族歌曲，但是这种接触的过程还存在一定的问题的，例如教师不断的去教授学生歌曲《弹起我的冬不拉》、《花儿为什么这样红》《新疆好》等等，很多学生很快便可以学会歌曲的演唱技巧，但是无论怎么唱却也唱不出神韵来，或者说在表达上总是差强人意。这主要是学生对歌曲背后所表达的背景不理解，并不能很好的去理解这首歌的内涵，这时就需要教师在授课中更为注重音乐背景的讲解，让学生体会音乐中浓郁的民歌内涵，激发学生对少数民族音乐的兴趣。

　　（二）开展实践，加强学生对少数民族音乐的了解实践是检验真理的唯一标准，在音乐教学中也是一样的。课程中与其对学生进行大量的讲解不如带领学生去真实的感受一些少数民族的生活场景，例如在学习“库夏克”的时候，教师可以把达甫、纳格拉作为研究主要的器乐，带领学生去感受维吾尔歌舞的真实场景，鼓励学生深入研究不同器乐背后民族文化。同理，当讲解一个民族器乐的时候，教师除了要展示器乐本身外，更应该鼓励学生走出去，把音乐教学融入生活，让学生在少数民族的生活中感受音乐本身的原始魅力。进一步理解新疆少数民族音乐的特点。

　　（三）创新教学，拓展高校少数民族音乐教学资源“库夏克”、“埃提西希”，“卖达”这三种说唱音乐的形式是比较难以理解的，这种以维吾尔族为主的音乐模式其实也是新疆音乐教学中的重点，在教学中如果才能叫学生快速的去理解，并且很快的掌握其中的精髓呢？教师可以采用乡土音乐教材，把维语、汉语双语教学也纳入到课程体系中，让学生看到原汁原味的维语音乐，再通过双语来进行含义的解读，以此扩展学生的学习思路，时刻鼓励学生