中国情，墨韵情

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热度0票  浏览118次 时间：2020年10月30日 16:52

林雅琪 / 西安美术学院

一个艺术品的诞生，是一位作者的思想的结晶，是一位作者的情感的倾注，是一位作者的灵魂的演绎。而中国绘画是中国精神的集中体现，是中国人的情感的表达。一个时代，孕育一个时代的“人”。一个“人”的命运，跟他所在的时代息息相关，密不可分。

在东周战国时期楚国，出了个屈原，引领中国的浪漫主义诗歌的前进；在西汉，出了个司马迁，被称为“史家之绝唱，无韵之离骚”。遭遇李陵之祸，忍辱写下《史记》。在宋朝，出了个文天祥，发出“人生自古谁无死，留取丹心照汗青。”

的感叹，是一位伟大的民族爱国英雄。而在近代史工业革命的大的潮流背景下，也诞生了一批新生的爱国画家，和赋有时代意义的中国绘画作品。

清朝中期，在西方轰轰烈烈的完成第一次工业革命之后，大清帝国实行“闭关锁国”政策，中国统治者妄自尊大的心理，不愿与外国进行经济商品贸易往来。这让我们硬生生的断送了第一次工业革命的机会，一次主动进入近代潮流的机会。

在扬州，出现了八位画家，他们被称为“扬州八怪”。

扬州地处运河中枢，靠近海口，便于工商贸易发展。地处东南，文化思想比较活跃。但中国的中国画市场融入世界市场的大潮流中，依旧是在文化思想较为活跃的地方产生较大的市场。

此时的文人墨客，没有被很大的利益熏陶，对自己的画面创作，大多表达自己的愤懑，情感。融情于景，融情于画。绘画的动机相对比较单纯。

例如罗聘以画鬼著名，曾画过不少《鬼趣图》，以夸张的手法画鬼的种种情态。罗聘生活于乾嘉之际，社会繁荣背后已出现种种衰败腐朽景象。罗聘托言白日能见鬼，从他画中描绘的那些脑满肥肠的胖鬼。戴红缨帽衣不蔽体的穷鬼、近女色的富鬼等形象，可知系画家借虚幻之鬼以讽喻社会现实，但也由于画面寓意过分隐喻，以致观者产生种种不同理解。

在例如郑燮，所画兰竹，不止表现孤高超俗，更常借题画诗发泄其抱负与牢骚，如“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声，些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情。”卧在衙门的书斋里静听着竹叶沙沙地响动，总感觉是民间百姓呼饥号苦的喊声。

在州县里像我们这些地位卑下的小官吏，民间每一件小事如同画上每一条枝叶总牵动着自己的感情。从画竹联想到注意民间疾苦。

“扬州八怪”追求自然，真实，现实。把生活话，平民化的东西进入书画中，甚至把社会的阴暗面揭露出来。

中国作为两千多年的历史文化古国屹立在世界民族之林，西方列强在进行了第二次工业革命以后，急需市场，尤其是中国的巨大市场。因此引发鸦片战争，中国开始沦为半殖民半封建社会，此时中国新思想也开始萌芽，中国人民英勇抗战中国近代化起步。

从 19 世纪中叶开始，随着清王朝的日益腐败和西方列强的入侵，使中国社会发生前所未有的激烈变化，绘画的传统格局也出现空前变革。鸦片战争以后，上海成为对外开放的通商口岸，外国资本垄断着经济命脉，洋务运动中清政府开办了一些现代工厂企业，同时，民族工商业也得到发展，上海发展为亚洲最大的国际性商埠这里人口集中，五方杂处，中西交融，形成一种独特的经济、地理和文化环境，很多画家到此谋生献艺，其顾客多为商绅及富裕的市民，从而上海在继苏州、扬州之后形成了近代潜力巨大的艺术市场。由于供求关系、欣赏趣味和经营方式在逐渐变化，此时的绘画呈现多元化的特色，既有中国传统文化的延续和变异，又有西方文化的冲击和影响。为适应新的时代要求，很多画家突破传统的束缚而致力雨革新，形成具有近代艺术特色的梅派绘画。

在早期梅派中具有重要影响的画家是任熊。任熊后期所创作的《高士传》、《剑侠传》、《于越先贤传》、《列仙酒牌》等作品。画中主人皆为志洁高尚之士、道法高强之神仙和慷慨好义之剑侠，个个神情活现。时当清末之际，政治腐败，列强侵略，国势不振，触动着画家情感，借图写古人以吐其胸中块垒。在清末上海画坛上，技艺全面、富于创新精神、影响最大的画家首推任伯年。在任伯年笔下反复表现的一些带有时代感怀的作品，如《关河在望》、《关河一望萧索》等，萧瑟的景色和人物的内心刻画相衬映，颇为动人，表流露出画家对国土家乡的深厚爱恋之情。如《酸寒尉像》

是表现吴昌硕居官潦倒之状，画中他身着官服，双手作拱揖状，衣冠以大写意笔法写出，面部用简略笔墨勾出形貌，间以渲染，寥寥数笔，神采生动，身姿和神色透露出凄苦之心情，將他自己不甘混迹官场的内心世界以幽默的笔触变现得淋漓尽致。

中华人民共和国成立以来，中国百废待兴，为中华民族的伟大复兴而艰苦奋斗，开创新纪元的时代。即从新中国成立到社会主义现代化建设新时期，我们中国经历了深刻的教训 , 错误的指导，曲折的道路，但最终还是找到了属于我们的正确道路，坚持的党的教育方针，坚持改革开放。中国也赶上了第三次科技革命。

在这个稳定的，相对和平的环境里，中国经历了改革开放，中国这条古老的巨龙醒过来了。时代精神融铸了了一代的伟人。例如张大千先生，他的画风三变，在他四十以前“以古为师”，四十至六十之间“以自然为师”，六十以后“以心为师”。他画风工写结合，重彩，水墨融为一体，尤其是泼墨与泼彩，开创了新的艺术风格。他不是一味的追求表面的张扬外露和剑拔弩张，而是把力与情感融合。例如陆俨少先生，他享有 85 岁的高龄，他历经时代的更替，情感丰富。被誉为“当代中国画坛卓然翘楚的文人画家。”如《峡江陷水》既是他朔望追怀，寄托了自己对长江千难万险刻苦铭心的生活感受，也是他尽情勾画激流奔泻，崩塌裂岩自然之美的江波万状，更是他创造如何用线条，墨块画云画水 . 他的山水画是从传统的山水画向现代迈进中，富有强烈的时代感的艺术，达到了山水画境界的新的升华。

英国作家狄更斯说“工业革命是一把双刃剑”。工业革命既促进了工业化和城市化，提高了人们的生活物质水平，极大的推动了人类社会的进步，促进了社会经济的发展。同时工业革命也导致了许多了“城市病”，伴随城市化带来的贫困，环境污染等新的社会问题。造成了前所未有的两极分化。

市场的平等原则、自愿原则、公平原则、诚信信用原则的缺失，社会公德心的下降。市场上出现很多粗制滥造的，迎合市场的“雅俗共赏”的作品，甚至出现很多赝品，很多人画画不再是为了表达自己的愤懑之情，而是单纯的为生存牟利，这样，是绘画市场出现了很多不可避免的弊端。

面对工业革命的双面性，我们要好好抓住机遇，迎难而上，趋利避害。