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油画艺术的肌理美

热度0票  浏览168次 时间:2020年10月30日 16:58
王君瑶 / 郑州大学
摘 要:评论一幅油画作品的优劣,很多时候我们要看作品的艺术语言,肌理就是油画创作中一个十分重要的内容,是可以展现作者独特创作个性和艺术特色的语言。本文分析了肌理韵律与人的情感的同一性与艺术肌理之美。
关键词:油画;艺术;肌理美
肌理是油画视觉语言构成之一,是为了增强画面中的艺术感染力和传达艺术家思想内容为目的的。在画家观察所描绘形象后,用油画的工具在绘画过程当中将情感转化成画面肌理。在画面中显现出一种节奏性的表现。肌理一般是艺术家主观的处理,情感的融入使作品充满人性。“情感是人对客观事实的一种特殊的心理反应形式。在艺术行为中我们称这种心理反应为审美情感,是人对客观世界中的一切美的感受,是人类的高级情感体验,它贯穿于审美的全过程”。 1“自然形态的节奏韵律,自然界的四季变换,生物的自然演化都产生了和谐的韵律” 2 。同样,肌理中的不同的韵律变化与人的某些情感的韵律也是合拍的,不同的肌理会给人以不同的情感感受。例如:反复叠加厚重的肌理给人以夯实安全感受,斑驳的肌理给人沧桑岁月的情感。另外,肌理的走势与差异性的改变也会使人产生遐想,影响欣赏者的情绪。
例如:垂直的肌理有庄重、严肃的感受;水平的肌理有平稳、安宁的感受;倾斜的肌理会使人想到运动;曲线的肌理会另人有流动之感。平整的肌理表现为细腻的味道,而凹凸不平的肌理则表现为杂乱无章。节奏的美来自于变化,并且是有秩序的变化。一成不变的画作必然是枯燥无味的,只有当画面中有了变化才会产生美感,而这种节奏上的规律是按照观赏者的心里预期完成的。凡·高的油画《星夜》就很好的说明了这一点。这幅画有很强的笔触。油画中的主色调蓝色代表不开心、阴森的感觉。很粗的笔触代表忧愁。画中是一个望出窗外的景象。周围的树是柏树,大自然中的柏树是绿色的,但画中的却像玄色火舌一般,直直的插入云霄,使人有惶恐之感。天空的纹理像涡状的繁星汇集在一起,并伴随浩瀚星点,而月亮则是以朦胧不清好似天狗食月般的形式出现。整幅画中,底部的村庄是以平直、粗短的线条绘画,暗示出一种宁静;但与上面粗犷弯曲的线条却产生强烈的比较,在这种高度夸张变形和强烈视觉对比中体现出了画家躁动不安的情绪和迷幻的意象世界。
事实上自然界的物象中原本就没有韵律和肌理,就好比自然界中原本也不存在舞蹈,是因为有了舞蹈家的动作编排和音乐配合才促成舞蹈的诞生。同样,艺术家将肌理进行提炼加工,使肌理在画面中出现一种情势上的节奏性变化。肌理可以丰富油画语言的表达,有助于画面节奏美感的形成。
世间万象、千姿百态、独具性格。树干的年轮让人们知道树木的年龄,戈壁上掩饰的痕迹让人们知道它历经沧桑,塞北千里冰封的江河断裂让人们知道春天要来了…这一些自然肌理都在向我们传递信息,展现他们的美丽。艺术家将肌理运用到油画上,美也是显而易见。可见,艺术的美来源于现实生活,艺术的目的就是反映周围真实的世界,一些艺术家运用特殊的肌理层次展现对世界独特的人文关怀。
德国画家弗兰克·奥尔的很多作品都是在浑厚般的画面中,用不同的笔触呈现出复杂的肌理和特殊的质感。奥尔巴赫是一个看重表达自我感受和主观情绪的人,他不感兴趣某些叙事故事,他的画也没有叙事,没有写实,有的只是传递出人物的本真之美。他的画面肌理从视觉上给人的第一感受不是唯美而是感动,有些作品甚至是丑,但是时代赋予他去描绘人的心里。他把颜料自身的肌理美阐扬到了极致。而英国画家卢西恩·弗洛伊德的作品中,人物形象虽然似神经质般,却另人对我们的生命及周围环境的无限思考。即使为女王的画像也不例外。他为伊丽莎白二世画的肖像突破了王室肖像画一贯的模式,笔触和肌理大气而不失精微。无论是愉快、兴奋、失望、焦急、哀伤、茫然,还是思考等,作为人生中的历练需要的所有复杂感情、生活状态,弗洛伊德皆能用肌理的强烈信号传达出对于本质存在的喜爱与包容。
事实上自然界的物象中原本就没有韵律和肌理,就好比自然界中原本也不存在舞蹈,是因为有了舞蹈家的动作编排和音乐配合才促成舞蹈的诞生。同样,艺术家将肌理进行提炼加工,使肌理在画面中出现一种情势上的节奏性变化。肌理可以丰富油画语言的表达,有助于画面节奏美感的形成。
所以,油画艺术的肌理美,不仅仅是所能看到的情感体验,还有其深层的精神内涵。在表达画家内心与时代变迁中,肌理完全可以成为艺术家陈述的工具。《伏尔加河上的纤夫》
是列宾闻名世界的优秀作品,画面中用笔潇洒,但塑造人物形象很是谨慎。这幅油画作品在技法上属于直接画法,笔触不断堆叠形成了厚重的肌理层次。把纤夫们被阳光晒的黝黑的皮肤和沧桑的形象描绘的淋漓尽致。画中厚重的肌理仿佛无声的向欣赏着陈述那是一位饱经风霜的劳动者的故事。
注释:
①邹跃进、诸迪著,《美术概论》,高等教育出版,2011 年,第 199 页。
②苏旭光著,《色彩造型》,中国社会出版社,2011 年,134 页。
参考文献:
[1] 止庵 . 现代绘画印象 [M]. 天津 : 天津社会科学出版社,2004.
[2] 迟轲 . 西方美术史话 [M]. 北京 : 中国青年出版社,2004.
[3] 车健全 . 现代绘画材料研究 [M].南昌 : 江西美术出版社,2003.
[4] 弗拉维·奥孔蒂 ( 李宗慧译 ). 巴洛克艺术鉴赏 [M]. 北京 :
北京大学出版社 ,1992.
作者简介:王君瑶(1994.6—),女,汉族,籍贯:河南郑州人,郑州大学美术学院,18 级在读研究生,硕士学位,专业:美术学,研究方向:油画艺术研究。



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